El taller “El valor de una memoria”, de la artista y educadora Wendy Castro
¿Qué personas merecen ser recordadas? ¿Qué historias conocemos y cuáles han quedado fuera de nuestra memoria? Estas fueron algunas de las preguntas que dieron inicio al taller “El valor de una memoria”, desarrollado por la artista y educadora Wendy Castro en la Galería Británico de San Juan de Lurigancho, como parte de las actividades de la exposición colectiva “200 años de rebeldía silenciosa”, organizada por MAV Perú – Mujeres Artistas Visuales Perú.
La artista y docente Wendy Castro estuvo a cargo de los talleres.
La propuesta acercó a niños, adolescentes, jóvenes y familias al conocimiento de la artista peruana Tilsa Tsuchiya, una de las figuras más importantes de las artes visuales del país, a través de una experiencia que combinó arte, memoria, numismática y creatividad.
Del billete al espacio de la memoria
El taller comenzó con una breve aproximación a la vida y obra de Tilsa Tsuchiya. A partir de allí, los participantes conocieron el billete de S/ 200, que lleva la imagen de la artista, y reflexionaron sobre la manera en que una sociedad decide a quiénes reconoce y qué personajes forman parte de su memoria colectiva.
Luego aprendieron los principios básicos de la serigrafía y participaron en una demostración práctica. Cada participante recibió una impresión inspirada en el billete, que posteriormente pudo transformar libremente mediante pintura, collage, dibujo y escritura.
Así, el billete dejó de ser solamente un objeto asociado al valor económico para convertirse en un soporte para expresar ideas, recuerdos y reconocimientos.
La propuesta invitó, además, a pensar especialmente en las mujeres que forman parte de nuestra historia: artistas, familiares, personajes de la comunidad y otras mujeres que, aunque muchas veces permanecen invisibles, tienen historias que merecen ser recordadas.
El arte como una forma de recordar
Conversamos con Wendy Castro sobre la experiencia y la metodología empleada en el taller.
—¿Cómo nació la propuesta “El valor de una memoria”?
—El taller parte de algunas preguntas: ¿quiénes son las personas que reconocemos y valoramos?, ¿qué historias suelen ser contadas y cuáles permanecen invisibles?
A través del arte, y en este caso de la serigrafía, los participantes crearon una versión personal del billete. Lo transformaron para rendir homenaje a aquellas personas que consideraban dignas de memoria, reconocimiento y gratitud.
Nos interesaba representar especialmente a las mujeres: mujeres de nuestra historia, nuestras ancestras y personajes femeninos importantes de nuestros propios barrios y comunidades.
—¿Qué técnica utilizaron?
—Trabajamos con serigrafía. Primero se realizó una breve explicación de la técnica y una demostración. Después se serigrafiaron los billetes sobre hojas que los participantes pudieron intervenir libremente.
—¿Cómo respondieron los niños y jóvenes a la propuesta?
—La respuesta fue muy positiva. Los niños se inspiraron y, sobre todo, conocieron quién era Tilsa Tsuchiya. También pudieron acercarse a las dificultades que enfrentaron las mujeres artistas de su época y conocer parte de su experiencia como estudiante de la Escuela Nacional de Bellas Artes.
Tilsa fue una figura muy representativa de las artes visuales del país y continúa siéndolo hasta hoy.
—¿Cómo intervinieron las serigrafías?
—Utilizaron diferentes recursos: pintura, collage, dibujos y escritos. Algunos escribieron textos dedicados a familiares o a personas que consideraban importantes en sus propias vidas.
—¿Qué observaste durante el proceso creativo?
—Los niños disfrutaron mucho. El arte les permite salir, por un momento, de los medios a los que están acostumbrados, especialmente del mundo virtual, y experimentar con la materialidad, con las manos y con diferentes recursos plásticos.
Se inspiraron, fueron muy creativos y lograron trabajos muy bonitos.
Una experiencia para aprender haciendo
“El valor de una memoria” demuestra cómo una experiencia artística puede convertirse en una oportunidad para aprender, investigar, reflexionar y crear.
Para los docentes de Educación por el Arte, propuestas como esta permiten trabajar diversos aprendizajes a partir de un mismo objeto: un billete puede convertirse en una puerta de entrada a la historia del arte, la numismática, la memoria colectiva, la identidad y la creación artística.
LA NUMISMÁTICA
La numismática es el estudio de las monedas, billetes, medallas y otros objetos relacionados con la historia del dinero. A través de ellos podemos conocer aspectos de la historia, el arte, la cultura, la economía y la identidad de una sociedad.
Mas allá de coleccionar monedas y billetes, la numismática permite analizar sus imágenes, símbolos, personajes y acontecimientos representados, convirtiéndolos en valiosos testimonios de la memoria histórica de un país.
La experiencia también plantea una pregunta que puede trasladarse fácilmente al aula:
¿A quién elegiríamos para recordar y reconocer si pudiéramos crear nuestro propio billete?
A partir de esta pregunta, los estudiantes pueden investigar personajes de su comunidad, familiares, artistas, mujeres de la historia u otras personas que consideren importantes, para luego crear su propio “billete de la memoria”.
LA SERIGRAFÍA
Es una técnica de impresión que permite reproducir imágenes o diseños sobre diferentes superficies. Para ello se utiliza una malla o pantalla que deja pasar la tinta únicamente por las zonas del diseño que se desean imprimir.
Es una técnica que permite experimentar con colores, formas y diferentes materiales para crear imágenes propias y explorar distintas posibilidades visuales.
De esta manera, aprender sobre arte también puede ser una forma de aprender sobre nosotros mismos, nuestra comunidad y las historias que queremos conservar.
